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040. 7699 59 21

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Der Unterricht vermittelt die für das Spiel vor der Kamera notwendigen Techniken. Dabei arbeiten wir immer szenisch mit Drehbuchlesung, Charakterarbeit, Probe und Dreh. Durch die ständige Aufzeichnung und Auswertung des Spiels erfolgt dabei eine unmittelbare Kontrolle.
Neben den handwerklichen Grundlagen (dem Skelett der schauspielerischen Interpretation, das dich stabil macht und dir Haltung verleiht) lege ich besonderen Wert auf die individuelle Schöpfung einer Rolle durch den emotionalen Zugang des Schauspielers zu seiner Figur, ohne den das Spiel nicht wirklich überzeugend und mitreißend sein kann. .
Ihr werdet Mittel und Fähigkeiten erwerben, um Unsicherheit, Schwammigkeit und Beliebigkeit im Spiel mit Hilfe von guter Vorbereitung, klarer Drehbuchanalyse und dem Finden emotionaler Haltungen auf Dauer zu vermeiden.
Neben den Kursen kann das Einzelcoaching eine gute Alternative sein. Hier kann ich noch individueller auf die Stärken und Schwächen eingehen und gezielt Szenen auswählen. Das kann vor allem auch als Einstieg für die ersten Basics gut sein.

On-Camera Acting : regelmäßiges Aufbautraining für Profischauspieler

Donnerstags 18:30 -21:00 Uhr

Ort: 22767 Hamburg, Actors Workshop Hamburg Studio, Blücherstr. 11 (S-Bahn Königstr.)

Marco Giese 040.7699 59 21
m.giese@actorsworkshop-hamburg.de

Die Teilnehmerzahl ist auf max. 8 begrenzt.
F
ortlaufender Kurs. Neueinsteiger sind herzlich willkommen!

Dieser fortlaufende Kurs dient dem Vertiefen grundlegender und weiterführender Techniken für das Spiel vor der Kamera. Die regelmäßige Teilnahme und damit das beständige szenische Spielen bewirkt eine stetige Verbesserung. Und, ja: man bleibt ‘warm’ und gewinnt Sicherheit für das nächste Casting, die nächste Rolle. Wichtige Voraussetzung ist die Bereitschaft, die Szenen und Charaktere jeweils vorzubereiten.

Grundlegenes
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grundlegende Unterschiede im Spiel vor der Kamera gegenüber der Bühne
-
Ausdrucksmöglichkeiten in verschiedenen Einstellungsgrößen
- eine emotionale Haltung finden und entscheiden, wann sie wechselt
- die richtige körperlichen Haltung zur Emotion finden
- mit dem Kopf vorbereiten, Impulsen in der Probe vertrauen, emotional spielen
- mit Regieanweisungen arbeiten

Charakterarbeit
- den Charakter aus dem Drehbuch herauslesen
- einen glaubwürdigen und lebendigen Charakter kreieren
- dem Charakter Ausdruck, Stimme und Haltung geben
- den eigenen Charakter zu den anderen in Beziehung setzen
- Kontakt zur Szene und dem Charakter finden in jedem Moment

Das Spiel perfektionieren
- Fesseln lösen, Ängste verlieren, mit Freude spielen
- von Oberflächlichkeiten lösen und die Beziehung zu dem Charakter tief und umfassend machen
- das Spiel farbiger, vielschichtiger machen
- die erlernten Techniken zu deiner ‘zweiten Natur’ machen


On-Camera Acting : Das Spiel vor der Kamera

Dienstags 18:00 -20:30 Uhr

Ort: 22767 Hamburg, Actors Workshop Hamburg Studio, Blücherstr. 11 (S-Bahn Königstr.)

Marco Giese 040.7699 59 21
m.giese@actorsworkshop-hamburg.de


Für Anfänger mit Grunderfahrungen und Laien
Die Teilnehmerzahl ist auf max. 8 begrenzt.
Fortlaufender Kurs. Neueinsteiger sind herzlich willkommen!

Dieser fortlaufende Kurs dient dem Erlernen grundlegender aber auch weiterführender Techniken für das Spiel vor der Kamera. Die regelmäßige Teilnahme und damit das beständige szenische Spielen bewirkt zudem eine stetige Verbesserung im Spiel, in der Haltung, im Ausdruck.

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Die Wochenkurse finden jeweils an einem Tag in der Woche für jeweils 2,5 Stunden statt.
I.d.R. sind sie auf einen 3monatigen Turnus angelegt und wechseln dann ihre Schwerpunkte, gerne auch in Absprache mit den Teilnehmern, deren stetige Verbesserung ihrer Fertigkeiten unser Ziel ist.
Ein Einstieg ist jederzeit möglich, sofern es von der Platzzahl her möglich ist. Wir halten die Teilnehmerzahl für ein intensives Arbeiten sehr begrenzt.
Und bitte: Erst anmelden, dann kommen!

Kosten
Der wöchentliche Kurse mit einem Volumen von 4 X 2,5 h kostet € 100 netto pro Monat.

Probestunden
Um meinen Unterricht kennen zu lernen, können wir telefonisch oder per Email eine Probestunde vereinbaren.

 

On-Camera Acting: Demo-Dreh

Das Angebot kombiniert das Drehen von Demo-Material mit dem Unterrichten in dem Spiel vor der Kamera. Es richtet sich an professionelle Schauspieler, die Handwerk und Technik lernen wollen, um gezielt für den Film Szenen und Charaktere zu erarbeiten und in ein hochqualifiziertes und mitreißendes Spiel umzusetzen.
Von einem professionellen Schauspieler wird erwartet, dass er vorbereitet an den Set kommt. Die schnelle Arbeitsweise gängiger TV-Produktionen lässt umfangreiche Proben kaum zu.
Es ist Sache des Schauspielers, seiner Vorbereitung, wie sicher er sich fühlt. Und wie befreit man spielen kann mit dem guten Gefühl, dass man seine Rolle kennt und versteht.
In kleiner Runde geht Regisseur Marco Giese sämtliche Phasen anhand von vorbereiteten Szenen durch, die zunächst gelesen und besprochen, dann geprobt und anschließend gedreht wird. Die Aufnahmen dienen zur Sichtung und Überprüfung, können aber auch für weitere Verwendung gegen Gebühr geschnitten bzw. zur Verfügung gestellt werden.
Der Kurs wird zwar arbeitsreich, findet aber in ruhiger und freundschaftlicher Atmosphäre statt. Keiner soll verkrampft ankommen mit dem Druck, eine gute Performance abzuliefern.

Phase 1: Gemeinsame Drehbuchbesprechung

  • Herauslesen und erarbeiten eines glaubhaften, plastischen Charakters
  • Herauslesen von spielrelevanten Informationen (Ziel, Hindernisse, Abgründe)
  • Welche emotionale Haltung hat der Charakter? Wann ändert sich diese?
  • Welche Beziehung hat mein Charakter zu den anderen Figuren?
  • Was von dem Charakter kommt von mir? Was muss ich mir woanders abholen, damit der Charakter in der Szene glaubhaft ist?

Phase 2: Proben: ich, mein Charakter und die Anderen

  • Wie bewegt sich mein Charakter? Und was habe ich für weitere körperliche Ausdrucksformen?
  • Fesseln lösen, Ängste verlieren, mit Freude spielen
  • Wie spricht mein Charakter? Wann wird er laut, leise?
  • Gibt es Requisiten, die für das Spiel eine Relevanz haben könnten? Die mir beim Spiel helfen, es anreichern?
  • Szenisches Arbeiten
  • Stellen: sich mit einem Set vertraut machen, den Charakter in Beziehung zu seiner Umgebung setzen.
  • ein gemeinsames Spiel mit den Partnern finden.
  • die ‚Kopfarbeit’, die man zuvor geleistet hat, in ein glaubhaftes und emotionales Spiel umsetzen.

Phase 3: Dreh

Mit gegenseitiger Unterstützung drehen wir die Szenen, die wir zuvor erarbeitet haben. Die Besetzung erfolgt dabei nach meinem Rat aber durch eure Entscheidung.
Jeder Teilnehmer wird die Chance haben, ausführlich alle Phasen zu durchlaufen. Die ständig mitlaufende digitale Aufzeichnung erlauben eine sofortige Auswertung und machen die Fortschritte für jeden Einzelnen sichtbar.
Ziel ist eine sichtbare Verbesserung im Spiel eines jeden Teilnehmers. Dafür ist die Bereitschaft, mit Freude, Neugierde und Offenheit Neues lernen zu wollen, aber auch Texte vorzubereiten unabdingbar. Szenen werden zur Vorbereitung vorher verschickt. Es ist jedoch auch möglich, eigene Szenen im voraus einzubringen. Jede/r wird mindestens zwei Szenen drehen.

Die nächsten Termine bitte anfragen 

Ort: 22767 Hamburg, Actors Workshop Hamburg Studio, Blücherstr. 11

Kosten: 350 € + MwSt (März)
Extra Kosten Schnitt, falls gewünscht: pro Szene 150 €

Marco Giese 040.7699 59 21
m.giese@actorsworkshop-hamburg.de

Stills von vorhergehenden Workshops

Szenen von vorhergehenden Workshops


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